陶瓷艺术
清彩瓷

 

 


五釉花鸟纹尊 清 康熙
清彩瓷

    中国彩瓷的生产发展到了清代,又进入了一个新的历史时期,特别是康熙、雍正、乾隆三朝彩瓷的制作水平更是突飞猛进,取得了另人瞩目的辉煌成就。除继承了传统的釉上五彩、青花五彩、素三彩、斗彩品种外,还发明了釉上蓝彩代替釉下青花的五彩,创烧了在清花轮廓线内填绘彩料的斗彩和淡雅柔和、绘画精细的粉彩,以及婀娜多姿、美伦美奂的珐琅彩等。此外,种类繁多的杂忧彩在清代有有进一步的提高。 明代釉上五彩虽然从嘉靖万历生产高峰走向衰弱,但一直未停止过生产,清顺治的釉上 五彩既是在此基础上继续烧造的,且产量日益增多,其中除了一部分仍保留有明末的风格外,另一部分则呈现出清代釉上五彩的新面目。前者制品色彩浓重、纹样突出红彩或绿彩,图案以八仙图、无老观画图、等为典型,器形有盘、截筒瓶等,多为民窑烧造制品。后者色彩虽以黄、绿、红三色为多见,釉面光亮均净但成色较淡,部分器物的彩色容易脱落,此种色调的釉上五彩官民窑均有生产。上海博物馆藏顺治五彩鱼藻纹盘,底部?quot;大清顺治年制"双圈楷书款盘内所绘鲭鲌鲤鳜四尾鱼虽是瓷器上的传统纹样,但画面所要表现的莲池鱼塘则由鱼下陪衬的水藻及点缀的浮萍来替代,构图简洁,黄、绿、红等色彩淡雅制作虽不太精,但这类带款的顺治釉上五彩制品传世珍稀。 康熙五彩是清代釉上五彩发展的高峰时期,因其彩色深厚堆垛、鲜明透澈、绘画线条劲健有力,故有"硬彩"、"古彩"之称。
     康熙釉上五彩的成就主要表现在色彩的运用、绘画的技法以及纹样、器形的丰富多样上。 在色彩的运用上康熙五彩具有重大突破,其中最大的成就是蓝彩的发明,这种以钴为呈色剂的釉上蓝彩的出现,结束了明以来花纹中凡要用兰色必须用釉下青花来表现的历史,从而使画面的色调更加协调,绘画更加流畅简便。从传世宝物看,釉上蓝彩在画面上有作主要色调的,也有为陪衬色彩的。上海博物馆藏康熙五彩花篮图盘内所绘主题牡丹纹及部分锦地,山石都以釉上蓝彩渲染,色彩鲜明,较青花彩绘的工艺自然简便得多了。